Je privilégie l’usage de multiples supports pour mes toiles. J’applique souvent une base en acrylique, puis j’ajoute des subtils détails à l’aide de pastels à l’huile, ou je réalise parfois des œuvres entièrement avec ces pastels. J’aime aussi peindre à l’œuf, en mélangeant des pigments naturels — parfois même créés par mes propres soins.

Chaque toile est choisie avec soin pour sa qualité, puis tendue sur un châssis robuste en bois. Certaines de mes créations prennent des formes particulières, comme des cadres ronds, et je m’amuse aussi à jouer avec des illusions d’optique. J’aime inviter le spectateur à interagir avec mes œuvres : certains tableaux sont pensés pour être tournés, changeant ainsi leur lecture.

Je développe également des pièces en tufting, qui ouvrent une nouvelle dimension tactile et visuelle à mon travail. Toutes mes toiles sont protégées par un vernis anti-UV, afin de préserver l’intensité des couleurs et de prolonger leur durée de vie. Les œuvres sont encadrées d’une caisse américaine, laissant à l’acheteur le choix de personnaliser davantage ou de conserver l’éclat minimaliste de cette présentation.